Ниже стадии, некоторые из тех, кто был в отрасли, начали незаметно анализировать.

«С тех пор, как Дэвид использовал «весенний сад», который привел к массовой тенденции восточного стиля, многие дизайнеры начали добавлять некоторые восточные элементы в свои проекты в последние годы. Там было слишком много брендов, которые следовали этой тенденции, чтобы считать на пальцах. Все элементы, которые можно было бы использовать, были израсходованы!”

— Вот именно! Вводить новшества и придумывать что-то новое и необычное чрезвычайно трудно!”

“Но теперь, когда подтверждено, что все предыдущие проекты Дэвида были от него, это означает, что весь успех Дэвида вернется к первоначальному владельцу. Пока он проявляет свой талант, как обычно, ему будет достаточно занять свое место в международной индустрии моды.”

…

В этот момент все огни вокруг потускнели. Дискуссия в толпе тоже мгновенно прекратилась.

Наконец, на Т-образной сцене из-за кулис медленно выплыла первая модель.

Это было платье основных тонов темно-синего цвета с широким плащом, развернутым веером на спине. Теплый закат оранжевый и чернильный цвет построил экстравагантную сцену, которая была действительно величественной.

“Это же … Дуньхуан!- Тут же раздался чей-то крик из толпы.

Цвета и элементы узора на готовом костюме были из сокровищницы Китая, которая была самой крупной по масштабам и самой распространенной в классическом культурном искусстве. Это был также всемирно известный буддийский художественный центр-пещеры Могао в Дуньхуане!

Очень быстро перед толпой появился второй наряд.

Этот наряд был насыщенного золотого цвета. Платье было расшито двумя парящими высоко подпрыгивающими драконами. Как известно, тотем дракона символизировал Китай.

Между узорами драконов была вышивка из разноцветных облаков, которые имели благоприятные сообщения. На шлейфе платья, казалось, были накатывающие волны, как будто все уши были заполнены звуком ревущих морей, чтобы означать » вечный мир и процветание”!

Третий наряд использовал еще более классический китайский фарфоровый элемент Цинхуа. Узоры всего платья идеально копировали фарфоровую вазу Цинхуа времен династии Сун. Он сопровождался переплетением ветвей Цинхуа, дракона, Цилинь [1], Феникса, Сороки и многое другое в качестве украшений.

Четвертый комплект представлял собой облегающее тело платье с красным шлейфом. Платье было расшито красной короной журавля и цветами сливы, мгновенно перенося всех в огромную китайскую страну чудес.

Пятый наряд, шестой, седьмой…

Один за другим готовые наряды появлялись перед толпой. Каждый набор представлял собой древние и уникальные элементы Китая, ошеломляя всех, пока они не задохнулись от изумления.

Никто бы не подумал, что этот дизайнер, который казался таким мягким и безобидным, обладал такой потрясающей силой внутри него. Это был не просто один наряд, а целых десять нарядов, от которых у всех перехватывало дыхание!

Вне сцены, все интуитивные хорошо известные покупатели уже были дико пытаются найти способ связаться с духом. Они были готовы подхватить работу духа в этом сезоне, поскольку все суперзвезды по всему миру уже ожидали надеть эти уникальные платья.

— Это непостижимо!”

— Безумно красивая! Каждый наряд! Каждый наряд настолько уникален и непревзойден!”

— При таком стандартном дизайне даже на один наряд уйдет несколько месяцев. Здесь есть целых десять нарядов. Как же ему это удалось?”

…

Шоу духа закончилось высокой нотой похвалы.

Встречая все больше и больше восклицаний восхищения, Гун Шанцзе сказал: «Да ведь почти все дизайнеры столкнулись бы с затруднением высохшего вдохновения! Тем не менее, я всегда чувствовал себя благословенным, будучи китайским дизайнером, потому что в Китае 5000 лет культуры, есть бесконечное вдохновение и сокровища, которые можно раскопать!”

Как только гонг Шанцзе закончил, толпа взорвалась громовыми аплодисментами.

Те, кто был далеко в Китае, были даже тронуты до слез.

В прямом эфире каналы потока, имена Гонг Шанцзе и духа оштукатурили экраны!